《2024年中学美术教学工作总结（汇编24篇）》

2024年中学美术教学工作总结（精选24篇）

2024年中学美术教学工作总结 篇1

本学期我担任初三年级的美术课程教学。学生状况参差不齐，主要存在如下问题：

1、对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2、有囫囵吞枣现象。以文本为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3、部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

4、虽然学生风格各不同，相对而言，女生比较沉静听话，男生活泼有活力，但是学生对老师都较有礼貌，师生关系较融洽。

一、教材分析

本教材的编写还注重了学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近社会、学以致用”为原则，选择符合初三年级中学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有7课，6个单元，内容涵盖4个学习领域，其中“设计·应用”“欣赏·评述”占有较大比重。6个单元分别为 “时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。这些单元的设定，主要是根据素质教育的要求，特别是教育部颁发的《基础教育课程改革纲要(试行)》中关于课程改革的总目标，即对未来人才的需要，同时结合美术学科的价值和特点来确定的。“时代新貌——城市雕塑”单元，有利于促进关心时代的发展，加强社会责任感;“校园生活——鲁迅”单元，有利于学生形成关心学校、爱护集体、尊敬老师、团结同学的新风气;“人与社会——向民间艺术家学习”单元，有利于促进学生了解社会、关心社会、服务社会的情感和价值观的培养;“人与自然——用泥造型”单元，有利于学生形成接近自然、热爱自然的情感及保护环境的意识;“创造天地——用纸造型”单元，有利于学生了解生活、动脑动手，培养学生的创新精神和实践能力;“艺术瑰宝——盛唐气象、文艺复兴三杰”单元，有利于学生比较系统地接触中外优秀文化遗产，努力学习世界文明的优秀成果，特别是我国唐朝的优秀艺术成就。

二、教学的重点和难点分析

联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯;在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。

联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

三、完成任务采取措施

要改进教学质量、提高教学效果，那么就要美术学科四个学习领域上分别施以不同的要求或整改方案，

1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。

2、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。

3、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。

4、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。

2024年中学美术教学工作总结 篇2

在学校领导下，本学期我校美术组坚持以德育为核心，以人为本，以课堂教学素质化为基础，探索新课程改革，全面提高教育教学质量。现将本学期的工作总结如下：

一、加强业务理论学习转变教育教学观念

1、美术教研组全组人员积极参加学校政治学习，拥护党的教育方针。关心国事，注意时事动态，积极投身教育改革。能坚持正确的舆论导向，工作中关心爱护学生，注意言行，为人师表。

2、继续认真学习教育教学法规，改进教育方法，增强课改意识，学习先进教师的事迹，加强师德，做到以德治教，除积极参加学校及县教研室活动外，各位老师还加强自学。在广泛学习的基础上，我们还认真做了自学笔记和摘抄。

3、继续深入学习《美术课程标准》，把新课程改革做得更好，并且不断加强现代教育理论的学习，积极转变教育教学观念，进一步确立了“一切为了学生的发展”的思想，切实提高自身的理论素养，把实施新课程改革转化为我们的自觉行为，让学生得到充分、全面的发展。

4、课堂之余，老师们坚持多读书，读好书，丰富自己。认真钻研业务，参加学校以及各级组织的各种活动。

二、加强教研组常规管理

1、本学期根据我校教学常规基本要求，教研组坚持教学“六认真”并配合教导处加强对各项工作的检查，主要包括：教学常规、备课笔记、听课笔记的检查，作业布置、批改、反馈检查等，情况较好。

2、坚持共同进步的原则，互相学习，共同提高，并加强对自身专业的训练，使教学工作得以深入开展。

3、严格执行教学进度，教研组每位教师都做到了按时进班上课，安排好课堂各环节，积极调动学生的学习兴趣，发挥学生的主体作用，采用灵活多样的教学方法，教学形式，改变了教师一言堂的现象，给学生创设宽松、愉悦的学习氛围，使学生主动参与，极大提高了学习的积极性。

三、开展各种教学研讨活动，提高教师业务水平

1、本学期我组每位教师都紧紧围绕实现新旧课程转轨等课题进行研究探讨，在研究的过程中不断根据实际情况调整研究计划，既不放弃双基又体现个性化学习的操作策略。使美术课程的内部结构得到调整，使美术课程内容得到优化，并创建有利于学生个性化学习的校本课程体系，从教案、个案、论文三方面书面体现了课堂教学的效果。

2、注重对提高学生学习美术兴趣的方法、方式的研究，开展参与式、情景式、互动式的研讨，特别是针对底年级教学策略的研究较为成功。

3、采用多种形式积极开展教研组活动：有底、中、高、初中的集体备课，加强中小衔接;有针对本学科的学科价值讨论;有对中小学教学的交流;还有提高大家专业知识的座谈。

四、其它工作

美术教研组在完成好各自的教学任务外还为学校其它工作倾注最大的力量，并协助全校各个部门完成其他工作，并与其他组老师相互学习、相互探讨。

校本课程方面，美术教研组的老师认真辅导学生完成参赛作品，坚持每周的校本课程活动，活动中学生的积极性较高，效果很好。

总之，经过努力，美术组教学教研工作又上了一个新的台阶，每位教师从教学理念到教育教学方式方法都有较大的改进。当然，我们也不是每件事都做得很完美，能意识到这一点相信在今后的教育教学教研工作中，我们将会更加严格要求自己，争取有更出色的表现。

2024年中学美术教学工作总结 篇3

本学期我担任三、五、六年级的美术教学任务，在这半年里，我不断学习新的教育理念，积极参加学校的教研活动，致力于用学生喜欢的教学方式，渗透德育、智育、美育，以智力促技能。通过一学期的学习，学生初步学会观察，学会造型，在实际生活中发现美创造美，表现美。审美素质有所提高，现将一学期所做工作总结如下：

一、制定切实可行的教学计划

开学初，在校领导带领和指导下，根据我校实际情况，制定可行的教学计划，并且给自己制定了符合实际的学习，接受实施新的教育理念的计划。

二、积极利用网络资源充实自己

为了学习新理念，接受新观念，转变自己的教学方式，我除了熟读《小学美术教学大纲》以外，还利用家里的宽带网络优势，从网络上查找各种各样、各地区的新教学方法、新的教研课题，使自己不但在教学上有新方式，还有新的理论知识的储备。

三、学生为主，课堂围着学生转

美术课教学在学生已有知识的基础上，巧妙设计备课。并且针对各个班的不同特点，培养各班学生继续发扬优点，弥补不同的知识缺陷。在课前我提前了解到学生搜集的信息，根据各班搜集的不同材料，把握课堂知识目标，知识重难点，因班而异，因势利导，因材施教，设计不同的导入和思路，在各班教学中，根据各班学生带的材料进行讲解和分析。经过一学期的教学，学生们在欣赏、表现、制作等方面都有了较大提高，能够大胆用色，造型生动、巧妙，从而顺利完成了本学期的教学目标。

四、本学期采取的主要教学措施及成就

首先是教学行为的转变，不再单纯传授绘画技法，而主要培养学生的学习能力、创新能力、观察事物和描绘事物的能力。认真备课、上课。做好课前的各项准备活动，拓展教学思路，做到因材施教，因人而异。

其次对学生评价的转变，对于学生的作品不再单纯的评价为：优良、合格、不合格。而是根据学生的具体作品先评价作品中优秀的部分，也就是肯定学生作品中成功的地方，增强学生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引导学生修改，同时注意保留和发展学生的个性。

调动学生的学习兴趣。通过自评、互评学生作业，举办班内、班际、校内的作品展评，增强竞争意识及荣誉感，互相学习、提高学习兴趣。

在后进生方面我努力做到彻底了解这些学生的家庭情况，在转化工作中针对性地教育学生。我首先做到在生活上先关心他们。让他们感受到来自老师的'，但是是一种母爱般的关切。树立他们的自信心，不再自卑。愿意和我亲近，和同学亲近，能在集体中快乐地生活，才能使他们有了学习的劲头。

总之，本学期的教学任务圆满完成了，但是回顾这半年的工作，也有不足之处，例如教师对后进生的辅导不够，导致部分学生的绘画

作业不理想。还有美术课外小组人员素质参差不齐，因此，下年的教学任务对我来说，依然很艰巨，我还需不断学习、不断充实、完善自己，积极努力准备好下年的工作。

2024年中学美术教学工作总结 篇4

在全面推进素质教育，开展基础教育课程改革实验的背景下，我校的艺术教研工作，以中小学美术新课程标准的精神为指针，继续参与区史柏良主任领衔的《儿童早期写生教学策略的研究》和校领衔的《小学阶段流动人口子女与本地儿童早期写生教学的差异研究》课题的研究，并为结题工作做好各项准备。从全新的角度提出了以艺术为终身学习奠定基础为核心，以激发学习兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学习和探究学习、参与美术文化传承、完善评价机制等崭新的艺术教育理念。

在这三年的研究与实践中，我反复认真地学习了课题研究方案，深入了解了本课题的研究思想、研究目标，逐渐地明确了研究工作重点，并于每学期制定个人的具体的研究目标和方案。同时，严格按教学计划授课，对实验过程中遇到的困难和问题及时与课题组的老师商讨和解决，并随时做好记录。

经过不断地研究我们发现，小学阶段的写生训练能培养孩子的基本能力。一个人的大脑就像一间房子，它的容量是有限的，如果只从房间往外取东西，总有一天房间会变得空空的，什么也没有了。所以，孩子学习画画首先应该提高观察能力，让孩子学会看。通过写生训练，就如同不断地向房间中装东西。辅导孩子写生时，应该有意识地培养孩子有目的地看。孩子画画一定不要催促他们快画，或要求他们按成人的意思或孩子已有的概念化形象去画，应该在孩子写生的过程中提醒他们时时停一下笔，仔细把面前所画的事物同自己脑中原有的概念比较一下，孩子在画的过程中培养了比较和求异的能力，找到的相异处越多，就越有助于他们观察能力的提高。在很多情况下，由于孩子对所画的内容还没有充分的理解，在观察时，可能只是死记一下，到需要再现了。应该看看自己是否能帮助孩子进一步地去理解对象，一旦孩子理解了，记忆就不成问题了。

想象力是一个人素质能力提高的关键，但是想象力并不是天生就有的。我们常遇见一些成年人评价一些儿童画说：看，孩子的想象力多丰富呀！而且认为，孩子越大，想象力越贫乏。其实，这种看法是不正确的，他们只看见了一些表面的现象。幼儿的画为什么容易被看作想象力比较丰富呢？主要是因为他们的画没有受客观因素的限制，大多是自得其乐，不受约束的作品，这些作品的内容超出了一般成年人的标准，是很多不合理的、夸张的内容画出来或放在一起，给人以天马行空的印象。但是，想象不是凭空而来的，孩子画中的一切不论多么新奇，它们也应该来自孩子对周围世界的认识与理解，想象是对这些认识与理解的重新加工组合。如果希望孩子在画画中得到想象力的锻炼，还是要从观察周围世界开始。

否则，孩子的大脑就会像一座只出不进的房间，总有一天会空空如也，所以，为了真正让孩子在画面中充分发挥自己的想象力，作为辅导者千万不要被孩子画的表面的新奇所吸引，而应该把孩子最近的作品同他们以前的作品同他们以前的作品相比较，看看是否出于加强了对周围世界的写生观察，而使新的作品有了更新的内容，新的认识，新的想象。如果在孩子画中总是重复某种样式，那么，不论孩子的作品内容多离奇，都不能证明他们的想象力真正得到了发挥，相反，有些写生作品只是画了一些平常的内容，但是与以前的画相比增加了许多新的细节，也许这些细节并不合理，有时也并不算好看，但这些仍可以看成是写生训练让孩子的想象力得到提高的体现。

鼓励孩子在画中充分发挥自己想象力的最好办法就是在引导孩子细心地观察、写生的同时，鼓励孩子大胆地对周围世界观察的基础上去想象，一旦孩子养成了从周围世界的细致观察中扩展自己的想象的习惯，他们的想象力自然而然地就会得到充公的发挥，为了达到这个目的，辅导者应该尽可能地为他们提供更多的、更细致地去观察周围世界的机会，有意识地引导孩子去观察有关的人和事，给孩子一些他们能接受的有关的知识，这样做，既可以让孩子充分地发挥想象力，又可以丰富孩子的生活经验，让他们对更多的事物发生兴趣，增加孩子对学习的渴望。

2024年中学美术教学工作总结 篇5

转眼间，一个学期过去了，本学期中我任五年级的美术教学工作。在我们师生的共同努力下，顺利地完成了本学期的美术教学任务，实现了本学期制定的教学目标，在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题下面就我的写字教学作总结如下：

一、教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学任务完成情况：

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种美术资料，在网下载各种教学课件，把它们与我所从教的教学内容结合起来，为我所用。

2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

3、认真学习有关美术辅导材料、资料，完成美术教学计划。

4、钻研教材，认真备课，并于课前备好教具，作好范画。

5、课上，根据学生的兴趣爱好，组织学生探索新知识、新画法，提高学生的绘画能力、创作能力、欣赏能力，并将学生作品展示出来，激起学生欣赏美、热爱美、创造美的学习兴趣。

三、根据学校的工作要求，利用学科特点和自身条件，我鼓励学生们参加不同等级的绘画活动，鼓励学生大胆想象，学生表现较为活跃。

四、教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2024年中学美术教学工作总结 篇6

本学期我担任小学二至三年级的美术教学工作。由于教学经验尚浅，因此，我对教学工作不敢怠慢，认真学习相关知识，深入研究教材教法，虚心向前辈学习，积极参加上级及学校组织的相关培训和比赛。经过一个学期的努力，我获得了很多宝贵的教学经验。在工作中我享受到了收获的喜悦，也发现了存在的一些不足。为了今后能更好的工作，对本学期的教学工作总结如下:

一、教学业务方面

1、提高教学质量

提高教学质量，关键是上好课。为了上好课，我做了下面的工作:

⑴课前备课

①认真钻研教材，对教材的基本思想、基本概念，每句话、每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能运用自如，知道应补充哪些资料，怎样才能教好。

②了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。

③考虑教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生，包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。

⑵实际教学

组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其保持相对稳定性，因材施教，注重培养尖子生，注重抓两头带中间，同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂氛围，课堂语言简洁明了，课堂提问面向全体学生，注意引发学生学习美术的兴趣，课堂上讲练结合，课外以实践为主，作业少而精，不给学生增加负担。

2、提高学生素质

要提高学生素质，重在兴趣培养。兴趣是学习最好的老师，要培养学生对美术的兴趣，得从以下方面着手。

(1)、在培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

(2).要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动 活泼 地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

(3).教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学，培养学生对美术的兴趣。

(4)、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释，使美术课生动有趣。

二、个人素质方面

1、积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，博采众长，提高教学水平。

2、积极主动参加培训深造，提高自身的专业能力。

3、培养多种兴趣爱好，到图书室博览群书，不断扩宽知识面，增强自己的综合素质，为教学注入新鲜血液。

三、经验教训

“ 金无足赤，人无完人 ” ，在教学工作中难免有缺陷，例如：组织课堂不到位，授课时重点突出不够明确，平时对于学生整体照顾不够等。现在，我也正在不断改正中。小学的学生爱动、好玩，缺乏自控能力，常在学习上不能合理的安排时间，针对这种问题，就要抓好学生的思想教育，并使这一工作惯彻到对学生的学习指导中去，还要做好对学生学习的辅导和帮助工作，尤其在后进生的转化上，对后进生努力做到从友善开始，比如，本学期学校党组织开展的帮扶后进生活动，我也在自己的班上对个别后进生进行辅导，有一定的效果。社会对教师的素质要求更高，在今后的教育教学工作中，我将更严格要求自己，努力工作，发扬优点，改正缺点，开拓前进，为美好的明天奉献自己的力量。

2024年中学美术教学工作总结 篇7

中国美术源远流长，遗产丰富，在世界文化艺术史上占有极其辉煌的地位。从史前及先秦美术到中国近代美术，无不展示着中国劳动人民的智慧和精神。例如：唐代张萱的《捣练图》，描绘了当时贵族妇女的生活风俗；阎立本的《步辇图》描写了文成公主与松赞干布这一汉藏两族通婚的史实；宋代张择端的《清明上河图》把汴京的繁华景象，汴河上下的各种人物、景物等社会生活风貌无不具体而生动、真实地展现给我们，在绘画史上具有重要的价值；吴道子所画的'人物颇有特色，笔不周而意足，貌有缺而神全；他还善于轻重顿拙似有节奏的“兰叶描”，笔势圆转，衣带飘举，盈盈若舞，形成“吴带当风”的独特风格，风行一时……从农村走出来的画家齐白石，他的笔墨纵横淋漓，气势雄伟，任意挥写，超脱奔放，生动活泼，形神兼备，臻于妙境。善于应用墨彩深浅、浓淡的特点，表现对象的质感。特别是画虾，更是精妙传神。徐悲鸿画的马、郑板桥画的竹、李可染画的山等等，除了给我们以美的享受，还让我们了解历史，认识社会，还向我们传达了一种坚忍不拔、锲而不舍的精神。只要我们教师善于钻研，勤于学习，总会有许许多多的事例可以激发起学生学习美术的兴趣的。

2024年中学美术教学工作总结 篇8

对于农村美术课，我们先来看这个现象：在幼儿园期间，哪个孩子画得好，老师发给小红花，回到家里还受父母夸，是一件非常荣耀的事；到了小学，专业的美术老师几乎没有，就算有，也是改上语文、数学，至于美术，却只是为了“换换脑子”才偶尔上之，有兴趣的学生也没有发展的空间；到了中学，有了专业的美术老师，美术课也正常开展，可每天的作业把学生压得筋疲力尽，满脑子里都是作业、分数，哪还有时间做这费时的绘画作业？学生原来的一点美术兴趣也几乎荡然无存了。

看完之后，我们不禁要问：美术课不重要吗？《美术课程标准》中明确指出：初中美术课是中学全面发展素质教育所设置的课程体系中的一个重要部分，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的`全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常重要的作用。那么学生对美术课的兴趣为什么提不起来呢？

2024年中学美术教学工作总结 篇9

时间过得很快，转眼间一个学期即将结束。在这一学期中，虽然没有很值得称道的大成绩，但是在这半年时间中还是有不少收获，很多美术教学的新方法、很多提高学生学习兴趣的手段、很多引导学生思考创造的心得……

为了今后更好地开展工作，弥补这一学期教学中的不足，更好地完成教学任务，在这里对我这一学期的教学工作做一个小小的反思总结。

这一学期，我按时保质地完成了本学期的美术教学任务。在教学过程中我非常注意激发和培养了学生的美术学习兴趣。课堂上也努力开发学生对美的感知力，提高学生的美术素养，让学生在我的启发下主动地去体验美术课程的美感。但在教学中仍然存在着很多问题，我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，又在一次次实践的检验中寻找答案。

思考一：美术课前的准备

在教学中，为了上好每一堂课，本人坚持每讲新课之前必须作好充分准备，教学中应用优秀的教学课件，大大拓展学生的视野，提高他们的学习兴趣。比如在上三年级的《立体造型》这一课里，我准备了精心制作好的手工作品，应用了漂亮的课件，为了让课堂更有氛围，我在课件中插入了好听的儿童歌曲，歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。但美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。我想这得靠老师长期的积累。

思考二：美术课堂教学

课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但面对一、二年级的孩子时，发现他们还没有形成一种自觉的课堂意识，课堂纪律相对比较散漫。而且有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个孩子合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有自制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。

国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那必定要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。为了创造良好的学习氛围，我的美术课往往形式很活泼，这样造成的纪律问题也就更加严重，我尝试了很多办法，比如“找找班里的乖孩子，老师喜欢乖孩子”、“看谁坐得最端正”……这些方法一开始是奏效的，但是时间一长学生也就麻木了。其实摸索到现在，发现掌控课堂纪律的最好方法就是让学生们开心地学习，想方设法激发他们的学习兴趣，让他们在我创设的每一个情境中开心地学，开心地画，相对的，讲话、开小差的学生也就少了，当然教师个人的威信对维持课堂纪律也是非常重要的。今后我将在这方面更加努力探索，争取做到更好。

思考三：美术作业的评价

大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。很高兴，这学期有一部分绘画困难的孩子绘画基础都有不同层次的提高。我期待他们在下个学期里有更多的惊喜带给我。

课程标准是新的，孩子们的思维是活的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得去思考，这确实是一件有意思的事情。在今后的教学中，我将继续坚持以审美教育为核心，注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的美术实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受美、理解美、表现美、创造美。

对下学期的夙愿：希望自己在课堂上语言再优美些，记得想生气前先做深呼吸。教学上的细节问题能够及时有效的去突破。期待有更多的孩子能喜欢上画画与手工。一句话：我们眼里的孩子总会是最美的……

2024年中学美术教学工作总结 篇10

一、加强学习，不断提高思想业务素质。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新，认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子（设计发明课）”、“我的椅子（写生课）”、“神奇的椅子（设计课）”、“美丽的门帘（易拉罐制作）”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨，完成学校其他工作

本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，“英语周活动”，大型“英语剧”表演，“小学部师生手工制作发明展览”等等；同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；

2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。

其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。

美术教师个人教学工作总结范文2

本学期由于学校实际工作需要，我任，四年级、五年级和六年级的美术教育教学工作。现对一学年度工作总结如下：

（一）激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

（二）使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

（三）重视简笔画训练

本学期我们美术组在张校长的直接领导下开展了简笔画教学，在简笔画教学中，我们按中心校的要求和各年级的要求分别进行了简笔画训练，现在大部分学生能对本年级要求画的简笔画背着画下来，而且收到的教学效果是比较好。

（四）培养学生的创新意识

在美术教学中培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。消泯学生的个性，千人一面，是创造活动之大忌。应该鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己与众不同的见解。在思维方法上，应该注意采用与创造性密切相关的发散思维、类比思维、想象思维等。另外，美术课程中还要努力设计一些具体的程序和方法来培养学生的创新意识和创造能力。

（五）重视学生的自我评价

我们今天的教育的主要任务已不是再灌溉多少现成的知识，而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法不断地找适合于他（她）的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。也就是能在新的社会发展的情境下，能够不断地发现社会中的或自己发展过程中存在的问题，能够为解决这一问题去学习、寻找有用的信息，能通过分析和思考作出判断，再创造性地设计出解决问题的方案，并在实践的过程中不断地反思和评价，不断地进行改进或完善，直到这一问题的真正解决。

（六）教师自身素质的培养

教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

2024年中学美术教学工作总结 篇11

日子过得真快，转眼间201x年渐渐尾声。从事美术教育工作已经半年之久，一个学期也就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利地完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有很多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。

本学期，我担任的课程是陶瓷工艺美术二班的《工笔花鸟画技法》和陶瓷工艺美术三班的《白描》两门美术基础课程的教学工作。这种正规的美术教学对于我一个刚刚走出校门的非师范类毕业生来说，是人生中一种新的挑战。新时期的技工美术教育不能再是单纯的技能技巧的训练，它将为发展学生整体素质而服务，以学生今后的发展为本。这是我作为职业教学指导过程中所不容忽视的一点。

一.加强学习，不断提高思想业务素质

我所教授的主课程是陶美二班的《工笔画鸟画技法》，由于这门课程学生们之前都有所掌握，对于工笔花鸟画也有一定的了解，所以在我的教学工作中最大的任务就是协调与前任课老师在教学内容中所产生的冲突。为此，一直以来我都积极学习，认真备课，及时收集学生们的课后感。这一学期来，对于陶美二班的新教材，我加大研究力度，通过与之前教材对比，并与其他专业老师共同研讨，让自己树立先进的教学理念。平时，有时间还通过网上查询，补充一些书本里面没有涉及到的专业知识，以扩充学生们的知识面。为了使自己在教育方面不断进步，我利用空余时间学习有关职业教育的书籍，如戴维*迈尔斯的《心理学》和《职业学习与就业指导》，以及更多的与工笔画相结合的专业书，使自己既丰富了知识和见解，又为自己今后更好的教学实践做好了准备。

二.求实创新，认真开展教学工作

教育教学是我教师工作的首要任务。对于学生，我不仅要教他们专业知识，更重要的是教他们怎么立足社会，怎么应对今后的工作，毕竟学生们来到技工学校学习是为了比同龄人更早的加入到社会，更快的实现自身的人生价值。

本学期我立足“用快乐贯彻课堂，实践新理念”，力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好的体现素质教育的要求，提高美术教学质量。担任陶美二、三班两个班的美术教学工作，在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学：课前认真做好充分准备，精心设计教案，结合二、三班的实际情况，灵活上好每一堂课，尽可能多的对每个学生进行指导。对于上交的作业，我都会进行仔细评价，不同的班级采用不同的评价方式。二班是有中国画基础的班级，我会对他们要求严格一些;而三班是新生班，对于白描，是刚刚接触的，所以，对他们的日常作业，我所给予的分数相对来说会高一些。这样有利于提高学生们学习专业的积极性，由此可以提高学生整体的美术水平。

平时，我还积极和学生进行沟通，在了解学生想法的基础上，对授课的方法进行改进，得以突破学法。由于我们部门所培养的方向是偏向于陶瓷工艺的，所以在课程中，必须与实际相结合，狠抓学生们的构图以及配色，以培养学生在今后的瓷上绘画取得更好的成绩。

目前，陶二班的课程安排是以临摹为主。因为学生的基础参差不齐，为了增加课堂兴趣与加强课程进度，根据不同的学生特性，我使用了不同的教法。而且实施了新的作业要求：交当次作业给下次作业的题目及要求。这样有的放矢，使学生学得有目的，有干劲。学生们尽情在宣纸上展示自己的才华，看着他们的一件件作品，内心甚是欣慰。特别是让一部分对中国画课程没信心的同学重拾了自信，画出了连自己都惊叹的作品，从而更加明确了自己的方向。十六、七岁的学生，能够快乐的学习，对于我、对于学生、对于学生家长都是一件值得庆幸的事情。

三.任劳任怨，完成学校其他工作

除了正常的教学工作以外，本学期对于期中美术展览这一特色，我们实施了突破。进过美术展览这一新颖的培养形式，让学生们在美术展中增加了自信心，同事培养了学生表现自我的能力。在轻工技校文化艺术节中，我所带的陶美三班和所授课的陶美二班，在中国工笔花鸟画和书法中都有特别突出的表现，对此，我深感成为他们的老师是一种莫大的荣幸。在学校的校运会、学校“十佳歌手”大赛、期中书画展览等活动中，有很多涉及到美术宣传的工作，有的更需要全程积极参与，对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它们完成，基本上做到“任劳任怨，优质高效”。

四.加强反思，及时总结得失

对于教学过程中所出现的问题，我所做的教后反思还不够，在今后的工作中将改正缺点，让学生们有更大的进步。我们部门的美术教员不少，可是缺少一个正规的美术教研小组。希望可以在以后的日子里面，美术教员之间加强研究与讨论，综合学生实践能力和创新思维能力，让学生们在今后的学习中取得更优秀的成绩。

今年的教学，我一直在努力。明年，我将会更加的用心。

2024年中学美术教学工作总结 篇12

如何改变课堂教学模式，激发学生学习美术的兴趣呢？我认为关键在于任课教师能否大胆改革教学方法，勇于创新。

1、任课教师要根据学生兴趣特点与认知的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的学习压力，使学生感到学习没有负担，是一种享受，是一种娱乐。在农村初中，由于学校条件的限制，我们应该利用农村现有的条件尽量开展好课堂教学。让学生在老师的引导下完成一些简单的作业，使学生更真实的感受到艺术来源于生活，生活是创作的源泉。这样的课堂才是培养农村孩子兴趣的乐园，这样让学生在兴趣中吸取知识和掌握技能，就能收到最佳学习效果，充分发挥课堂互动的优势作用。

2、利用现代化设备，培养学生兴趣，上好美术课。例如欣赏课，如果教师手上只有课本，学生看到的只有课本中的.小图，图片又不多，效果也不好，很难引起学生的兴趣，也就不能激发学生的美感。但我们可以自己找些资料，如挂图、画册、光碟等，可以有选择的从网上下载一些图片，做成课件让学生观看欣赏。通过图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的创造能力。激发学生的兴趣，真正欣赏到美的内涵，同时也减轻了老师的负担。

3、教师还要勤于动手，多画、多做，为学生提供更多的素材。

2024年中学美术教学工作总结 篇13

走出大学校门，走进工作岗位，虽然我们只是以实习教师的身份走进十中的，但也真正的体会到了作为一名人民教师的内在实质。

三个星期的实习时间不算长，就这短短的三个星期我参加了学校的各项组织活动，也深入的了解了十中的各项规章制度和十中的教学方法、教学计划。从中体会到了十中教师的那种勤奋、积极地（的）精神所在。

从5月6号下午来到十中，张校长的热情接待，给我们做了一个学校的简单介绍，是（使）我们初步的（地）了解了十中。再到祝校长的座谈会，更使我们体会到的是十中是在茁壮的成长，因为它有一批好的领导团队在带领着它向前跑。校长的勤奋，就是我们老师竖立起来的好榜样，老师的勤奋也就是为自己的学生做的一个榜样。我想这种精神的接替会一直传下去并发扬光大。

第二天，我们就听了一节语文课，从语文课上我也明白了十中的绿色课堂真正含义，学生成为课堂的中心，真正的走进课堂的每一个环节中去，培养学生的自身能力，对学生的成长有着很大的帮助，并且得到了很好的锻炼，这样的课堂也正是我们社会发展所需要的形势。

5月13号周一，我们开始讲课，准备讲课的内容，由我们来组织课堂。周二下午我就上了两节美术课，在课堂上的实战中使自己真正意识到了许多不足，在教学的内容与组织上不能结合课堂的学生学习情况来实施，不是自己的组织语言有问题，就是学生不能够按自己的思路去听课，种种原因吧！两节课上的'并不完美，内心突然间有了些恐惧，告诉自己这样不行。5月15号再次的给学生们上课，我改变了方法去引导学生。并做了充分的准备，课堂终于没那么失败了，这也说明了一个问题，要想上好每一堂课，教师必须在背后做充足的准备才行。

从5月7号我们就随着学校老师一直参加着反思会。听了将近三十多位老师的反思，从很多方面去总结、提问题、找不足。都在影响着每一位老师，也影响着我，从老师的反思中意识自己的不足，再想办法去如何改正不足，弥补自己，使自己学习到更多关于工作，关于如何做好一名教师的内容。

5月20号和23号下午张校长分别为我们上了一节培训课，20号教会我们如何写好工作日志，写好工作日志对我们的所起的作用；23号让我们学习如何写好听课记录、如何评课、如何说课，并布置我们去展示一下这些内容。

5月13号我们融入到了班主任行列，代班主任也是我们学习的关键环节，当我得到通知是213代班主任时，心理有些激动，自己的角色真的变了，现在是要管理学生了。通过两周的接触，让我们真正的（地）走进了学生当中去，去了解他们，体会管理班级的感受，认识到了班主任天底下最小的主任却是付出的最多主任。

不仅仅是这些活动，还有很多像教师教具比赛、学生的篮球比赛、国旗下展示等等。

时间很快，实习将近一半，总结前一段的不足，争取下一阶段的弥补，去真正的体会其中的每一个环节，学习其中的要义，让我们把这次实习做的更充实。

2024年中学美术教学工作总结 篇14

年度美术组工作总结

本学期我们美术组在上级教育部门以及学校、教导处的重视和直接领导下，较好地完成了本年度的教育教学任务。能认真贯彻执行上级教育方针，以提高教师职业道德和教育教学水平为重点，紧密结合基础教育课程改革，加大教育科研力度，提高自身业务水平。结合我校本学期举办第九届科技艺术节的实际工作，开展了多种丰富多彩的美术系列活动，对学校的美育工作起到了好的促进作用。 主要工作如下：

教学方面：我们美术科组的老师认真贯彻教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、双基训练和能力培养的关系。努力掌握现代化教学手段，在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。在贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使学生轻松活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。在课堂上，加强教师现场的示范，并充分利用展示图片，美术作品及幻灯等教学手段进行直观教学。充分把游戏引入课堂，把游戏作为教学的一种重要形式，大大的提高学生的学习兴趣，活跃了课堂的气氛。学生的美术成绩有明显的提高。

第二课堂及各项比赛方面：

本学年，在郭校长的重视和关心、刘校长及教导处的直接领导下，我们美术教师充分利用现有的.教学条件，发挥各位老师的专长，有计划、有目的开展第二课堂活动。主要工作如下：

1.第二课堂活动做到定时间、定地点、定辅导教师。如儿童画组由王梓怡老师负责，国画组由宁静老师负责，版画组由罗丹老师负责，书法组由张文科老师负责。

2.各兴趣小组坚持开展多种形式的课外美术、书法活动，美术、书法老师还经常利用课余休息时间对学生进行个别辅导。每组训练的时间定在每周下午4：40分至5：20分。

3.组织参赛：本学期，我校先后组织学生参加了广东省第二届青少年书法大赛、广东省首届少儿美术作品大赛、宝安区迎新春师生书画作品展、第二十三届科幻绘画作品展等多次比赛，在老师认真，耐心辅导下，学生创作水平，作品的质量有了很大的提高。在广东省第二届青少年书法大赛中，我校的学生取得了优异的成绩，我校被评为广东省书法教育名校，我校的书法教学特色受到上级领导的肯定和赞许。

艺术节工作：在学校第九届科技艺术节中，我们美术组确定了详实可行的方案，活动程序、日程安排，使每项工作都井然有序的进行。师生书画摄影作品展共展出师生作品120多幅，不管是作品质量还是数量都较前届有所提高，这和美术书法老师平时的教学和辅导是密不可分的。大型书画现场比赛更是获得了社会各界和师生们的好评，140名小书画家在现场创作书法和绘画作品达200多幅，众多的家长参与了此次活动，为孩子加油鼓劲，赛场上出现了很多感人的镜头。班际之间的书画展也是争相斗艳，班里的墙报成了同学们竞相展示艺术才华的阵地，看着自己的作品展出，同学们心中激动又自豪。

其它工作：我们美术组的老师，在完成教学任务的同时，积极为学校的校园宣传布置工作，如：书写欢迎牌，张贴宣传画、更新橱窗、检查墙报、书写奖状等事务。我们美术组的老师还经常协助各科任教师作好各类公开课比赛的课前准备工作等。

所有这些，我们美术组的教师，都是为了学校，都是为了教育，都是为了学校美好的明天做出自己应有的贡献，希望各级领导继续支持我们的美术教育教学工作，使学校的美术书法特色做大做强。

2024年中学美术教学工作总结 篇15

一、课堂教学

本学期，本人能够强化教学常规各环节：

1、在课前细心挖掘教材，把握教材，了解学生的知识基础，寻找大家身边的事例从而创设情境引入课题，降低难度，吸引学生注意力。

2、课堂中时常通过一些生活实例的引入来帮助学生理解相关知识点。

3、精心制作课件、教具，充分调动学生的积极性，激发学生的学习兴趣，努力提高课堂教学效率。

4、在课堂教学中，注意对学困生加以照顾，如回答问题、上黑板板演方面，只要他们有人举手，就给他们机会。

5、课堂中注重对学生数学思想的介绍、训练和培养。

6、注重对类似例题或变式例题的收集与讲解，从而让学生掌握某一知识点的灵活运用。

7、在课后，及时批改作业并讲解易错地方及最佳解题方法。

8、与同科目教师合作编写试题，进行阶段性检测，及时了解学情，以便对症下药，调整教学策略。

二、存在问题

本次期末考试，我所带七年级（1）、（4）班的数学学科成绩相对其它两个班有一定的差距，本人认真进行了反思，原因主要有以下几个方面：

1、对学生基础知识的训练不够，致使学生基础知识把握不扎实

2、对知识点的检查落实不到位，差生抄作业现象严重，不能经常分层次布置作业及练习

3、对差生的教育缺乏力度，虽然也抓了差生，但没有时时抓在手上

三、今后努力方向

1、狠抓检查，落实对知识点的掌握。将差生抓紧一点，多一些谈心、辅导，使其逐步转化进步

2、多查找资料，加强学生典型例题的讲解，拓宽学生思路，提高学生解决问题的能力

3、课堂及课后加强学生对基础知识的掌握和理解

2024年中学美术教学工作总结 篇16

一学期的时光就这样过去了，回顾一学期的工作，总结如下：

1、 注重审美能力的培养

教学中，创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。让学生谈谈自己的感受，提高他们的审美情趣。

2、 注重创新精神和创新能力的培养

让学生在不断地探索和实践中成长发展创新思维和能力。帮助学生获得亲身体验，形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发创新的欲望。

3、 创设文化情境，涵养人文精神

美术学习不单是一种技能技巧的训练，而应视为一种文化的学习。在美术教学中创设一定的文化情境。

4、 确立学生的主体地位

培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，与环境互动，与人类文化互动，达到自身进一步发展的目的。尊敬和爱护学生，对每个学生的创造成果要给予充分的肯定尊重。

5、 鼓励学生进行综合性探究性的学习

引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性，了解各学科的共通之处和相异之处，理解美术对生活的独特贡献，使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习生活中的各种问题的能力。

6、 重视学生的自评和互评

传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别，现代课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想，核心是促进学生的发展。突出评价的过程和个性差异性，建立发展评价体系。

7、 恰当运用多种教学手段

用生动有趣的教学手段，如电影、电视、录象、范画、参观、访问等故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力和想象力，激发学生学习美术的兴趣。

8、 广泛利用各种课程资源努力开发当地资源开展多种形式的美术教育活动。

2024年中学美术教学工作总结 篇17

第一学段写字教学是学生书写起步的关键时期。抓好这一学段学生写好汉字是一项常抓不懈的工作。然而由于写字任务的加重和写字本身的枯燥，许多学生由此产生懈怠，加上一年级学生耐久性差，最终往往错过了良好的写字能力培养的时机。因此，在这一学段的语文教学中，培养学生的习字兴趣，使学生脱离机械性的书写，养成良好的书写习惯，乐于书写一手漂亮的汉字，是我们教学所要抓的重中之重。

一.重视习惯培养，是学生写好字的前提1.准备写字工具，形成正确意识

1.铅笔、橡皮擦是低年级学生主要使用的写字工具。写字工具是学生写好字的先决条件，没有写字工具何谈写好字。一年级开学的第一天，我给学生提出了这样的要求：每天自己准备好六枝已削好的木制的铅笔和一块大的橡皮擦在铅笔盒。提出这样的要求原因在于：

（1）养成学生自主准备学习用具的习惯。

（2）不使用自动铅笔和过短的铅笔，减少断铅可能，有利于学生掌握笔锋。

（3）养成学生不随意涂改的习惯，用橡皮擦要轻轻擦，注意作业本清洁和保管好橡皮擦。

刚入学的一两个月内，我经常让班干部在课间检查学生的写字工具。对于没有准备好的学生除了批评外，还要了解原因，帮助他们解决困难。在学生每次写字的时候，我提醒学生注意使用写字工具，并对遇到困难的学生给予辅导。例如老师要及时提醒学生写了一会儿要把铅笔转一下角度，铅笔不容易钝掉等。写完字，还要引导学生把写字工具整理好，放回铅笔盒以备下次用。

2.落实“双姿”指导，培养正确习惯。

一年级新生刚入学时，学校往往进行行为习惯的培养，其中写字姿势握笔姿势就是培养的重点之一。刚入学的儿童，写字坐姿和执笔方法的掌握程度都很不理想。而拥有正确的写字姿势是写好字的首要条件，因此我们必须规范学生的坐姿和执笔方法。

初学写字阶段，教师可先让学生看写字姿势图，再看一段学生写字的录像，引导学生观察录像中人物头部、身子、手臂、脚的摆放特点是否与挂图一样，让学生初步了解正确姿势的标准是：“头正、身直、臂开、足安。”然后教师示范，学生摹仿，再指名一部分孩子上台表演，其余学生评价来加深印象。在学生练字时，教师要不断巡视，及时提醒、及时纠正。

在学生初步掌握正确的坐姿后，再来强调正确的执笔方法。对低段学生来说，学会执笔并不容易。为此，教师首先要通过多媒体、教学挂图等直观手段向学生讲清正确的握笔要领。另外，为了加强巩固，教师可让学生学习《写字歌》，并让他们在每次写字前一边背诵一边端正姿势：“学写字，要注意，身坐正，肩平背直头摆正，两脚平放有精神，手离笔尖一寸，胸离桌子一拳，眼离书本一尺，写字认真心要静。”这样一来，不仅督促学生保持正确的写字姿势，还能帮他们逐步养成不摆好姿势不动笔写字的习惯。

3.多方严格要求，促进习惯养成。

要养成良好的书写习惯并非容易之事。在语文教学中，教师强调学生书写美观、“两姿”规范。其他学科教师也不能只字不提，更一味追求教学效率，追求教学质量，对学生的书写大开方便之门，让学生完成作业就行。教师们应群策群力，团结一心，要形成一种意识，规范写字，规范“两姿”不仅仅是语文课的任务，任何学科对书写的规范，对规范“两姿”的养成都有督促地义务和权利。

另外帮学生养成良好的书写习惯，也不能仅靠学校里的几节写字课就能完成，还需家长的密切配合和监督。为了使学校和家庭达到规范统一的要求，教师要经常向家长宣传学生良好书写习惯培养的重要性，要求家长积极配合，严格监督作业的质量及写字姿势，与教师齐抓共管。这样一来，家长对孩子的写字规范更重视了，还能有效督促孩子尽快尽好地规范写字。

二.激发浓厚兴趣，是学生写好字的关键

“兴趣是最好的老师”。写字过程枯燥乏味,要想学生乐写、愿写、爱写，教师就应抓住学生的心理脉搏，多方面引导，努力激发学生的写字兴趣。

1.儿歌激趣。

儿歌深受儿童喜爱，文字简练，通俗易懂。在教学中，我们可把笔画造型编成儿歌，让学生乐于学习，从而激发学生的写字兴趣。如：“像根扁担是长横，像根苗叶撇出尖，大腿出脚捺脚尖，小鸡翅膀像个点”。这样，学生就一下子记住了基本笔画的形状。

2.故事激趣。

小学生爱听故事，尤其是低段学生。通过生动的故事引发他们对汉字的喜爱。如王羲之的“墨池”故事；郑板桥“卖字助穷人”的故事；怀素写字写穿木板的故事；岳飞沙土练字的故事这些故事都是激发学生写字兴趣的生动教材。

3.竞赛激趣。

小学生天性好胜，成功的喜悦往往能给他们带来无穷的力量。针对小学生这一心理特点，在写字教学中，教师可适当安排一系列的竞赛评比。不仅可以写字的好差来竞赛，也可以从写字姿势，握笔姿势，运笔方法等其它方面来竞赛。

三.规范书写指导，是学生写好字的重点

中国的汉字简单地说，是由一个个笔画按一定的顺序和谐地拼凑在一起而成的。那么，我们的写字就要从笔画、笔顺、间架结构三方面来统一规范教学。

1.落实笔画指导。

要学好写字，笔画的教学是至关重要的。笔画犹如高楼大厦的砖瓦，只有保证砖瓦的质量才能确保高楼的主体工程有好的质量。汉字最基本的笔画有八种：点、横、竖、撇、捺、提、折、钩。在写字之前，教师首先要引导学生认识笔画的名称，观察笔画的外形，掌握每一个基本笔画的书写要领和书写技巧。例如：横的写法从左到右，起笔时稍重，收笔时向右稍按一下。撇有平撇和竖撇两种，平撇应写得平而短，竖撇先竖后，写时注意笔画的连贯。

对于一些相似的基本笔画，要引导学生采用对比的方法进行区别。例如：“竖折”和“竖弯”，从外形上看，“竖折”左下部拐角是尖锐的，而“竖弯”的左下部是圆滑的；从书写运笔上看，“竖弯”行笔至左下要顿笔，而“竖弯”则不需要。掌握了这些，字就写得规范、工整、美观了。

2.落实笔顺指导。

笔画的先后顺序，简称为笔顺。当代著名书法家任政行先生说过：“按照笔顺去写，不但容易把字写稳写好，而且能够提高书写速度。因此，我们在教学中，要重视学生的笔顺规范指导。

为方便学生今后规范地书写，可根据汉字的笔顺规则：先横后竖；先撇后捺；从上到下；从左到右；从外到内；先里头后封口；先中间后两边。教学时，教师可要结合具体字例，将这些笔顺规则常挂嘴边，比如一边范写指导就一边提醒该字的笔顺和相应规则，学生在似乎间不经意就明白了。并在指导每一个字时，都能在教师范写时，让学生边说笔顺边书空，这样便能达到更好的效果。

3.巧用田字格，让学生掌握字体结构。

俗话说“写字没有巧，笔画安排好。”只要把汉字笔画安排匀称，经常细心练习，就能写一手漂亮字。而掌握字的间架结构对于低段学生来说十分困难，可借助田字格，仔细观察字帖，让他们写前对范字形成清晰的印象，做到成“字”在胸，意在笔先。然后，教师要有计划、有步骤地引导学生看字的笔画，思考、分析字的间架结构，哪个笔画应写在哪里，特别是学会找准关键笔画，对整个字的结构把握起到重要作用。如“匕”字的关键笔画在竖弯勾，“少”字关键笔画是长撇等。让学生找对后，仔细观察它占多少位置，注意平衡、等距、长短、垂直的合理，然后再写才能让学生养成“整体把握，细致观察”的习惯。

四.温馨多样评价，是学生写好字的保证

评字是写字指导的延续和提高。恰到好处的评价则对学生良好习惯的培养，浓厚兴趣的激发都起到强有力的保证和推进作用。因此，在教学中探索评价方法，势在必行。

1.戴上放大镜鼓励。

教师往往只注重对教学的引导和学生获取知识的过程，而忽略对学生点评方法的优化和赞美。要知道我们的一句赞扬的话语、一个肯定的眼神，或是一个点头、一个微笑，都会带给学生巨大的动力。我们的目的不是要把学生个个都培育成大书法家，而只在培养学生的兴趣，激发书写欲望，全面提高学生的素质。所以，在与学生交流时，教师不妨把要求放低一点，多找闪光点，多鼓励，帮助他们树立自信。只要有一点进步，哪怕是一个笔画，一个字，一次作业，都要大力表扬。

2.形式多样一点。

评价的形式要多种多样。我们可以尝试学生自评、互评及教师点评相结合的办法。

（1）自我评价。

这一环节就是学生在写字过程中对自己的劳动成果进行评价。首先，教师可给学生提供评价的标准，再引导学生自评。然后，再指名一部分学生站起来反馈自己书写的优缺点。这样，学生在自评中学会了认真审视自己的学习成果，在反思中培养了对汉字的审美能力；在反思中学会了赞赏自己，培养了自信心；在反思中也初步意识到自己存在着不足。并且，他们在自我评价中不时感受到了成功的愉悦：“我也能评自己的字！”

（2）互相评议。

学生已经学会了自评，教师可组织、鼓励学生互相评议。可同桌互评，也可全班对某位同学的作业进行评议。在互评时，教师要鼓励学生对照自己的书写善于发现别人的长处，学习借鉴，以便改进。通过互评不仅能扬长避短，提高写字水平，还能训练口语交际能力、观察分析能力，也能使他们正确全面的看待人和事物。

（3）教师点评。

每位孩子都有“向师性”，在他们的心里，只有老师对自己的评价才是最至高无上的。所以，教师的点评往往起到关键作用。很多低段的学生写字时总会问：“老师您看我写的字漂亮吗？”这就要求教师的点评要恰当准确，要善于发现孩子的点滴进步，多给予表扬鼓励，让他们感觉到成功的喜悦。对书法成绩优秀的学生，有时需要“精彩极了”，有时也需要“糟糕透了”，双管齐下，方能扬蹄千里。

在语文写字教学的第一学段中，教师要提高学生的写字能力并非一朝一夕的事情。对此，教师一定要从严、从实、从点滴抓起，要抓住小学阶段低年级的最佳时期，让生性好动的孩子喜欢写字，并养成良好的写字习惯，扎扎实实的写好每一笔，最大限度的激发出学生的书写热情，让孩子在书写的过程中身正、笔正、心正，这样才能让笔尖的美永远流淌。

2024年中学美术教学工作总结 篇18

美术写生教学是锻炼学生的综合造型能力，因此它是美术教学中最重要的部分。在近几年的美术教学实践中，我有以下四点体会，和同志们共同探讨。

一、基本训练与个性发展

素描写生在美术教学中是一个基本训练，主要是训练和培养正确的观察方法和写实能力。如果训练中（特别是初期），不强调严格的写实能力的基本训练，那么也就失去素描教学的意义。在素描教学的某些时期内，学生模拟老师的画法，而导致全班作业大多相似，我认为是教学中的正常现象。在教学中过早强调个性、提倡风格，对培养学生造型能力是弊多利少，而且也不利于学生的个性发展和风格形成。我们现在看到许多大画家的早期素描习作，也都是朴实严谨的风格居多，而且重视形体的刻划，并不都是“遗貌取神”，也不追求怪异风格。就连毕加索、马蒂斯的初期习作，也都是那么严谨，可见早期严格的基本训练，并不妨碍和束缚画家的个性发展和艺术的创造才能。

当然，即使教学初期，指导老师的画法和选择的示范画，也不是强求每个学生必须效法的模式，因为学生的天赋、理解与接受能力、绘画基础都存在种种差别。特别对个别学生在入学前已进行过某种画法的训练，而且造型能力比较强，又有明显个性，则不必勉强他们改变原来的画法，只能引导他们造型能力和艺术表现力的进一步发展提高。但是，对个别学生在学习中怕吃苦，企图投机取巧，以追求所谓“个性”、 “风格”为借口，而忽视基本形体的准确性的学生，不能听之任之。所以在素描教学中既要坚持循序渐进的教学规律，又要掌握因材施教的教学原则。这样，才能使学生的个性发展与基本训练统一起来。

二、概括与深入

在素描教学中，写生的要求是如实地艺术地再现对象。我在教学中着重引导学生运用整体与局部相结合的观察方法，在表现上主要强调概括与深入相结合的艺术手段。

一般讲“深入”就是画得精细， “概括”就是画得单纯。但这不是深入与概括的全部涵义。我认为“深入”是要求能认识和表现出物象的表象与本质，形体与结构等正确关系， “概括”也不是简单化，而是一种艺术取舍，是削弱次要部分，强调突出主要部分，是在深入的基础上进行艺术概括。这样达到的单纯才富有表现力。同样在概括的基础上进行深入才富有整体感。因此正确理解和处理概括与深入的问题是素描教学中的关键。我在素描教学中始终抓住这个关键，在认识上引导学生整体观察，在艺术表现上要求概括而深入。在表现形体过程中我一般指导学生从作画开始，就要把握住对象的整体，来进行概括。例如：画头像，在对对象作详细观察之后，先免去细节，抓住大体动势，把头部概括地当作卵形来观察和表现，然后用简单的线条决定颜面部与颅顶的大体关系和眼、鼻、嘴的位置，然后逐步深入。这些用以概括的线条，必须是基本正确的能表现出形体的简化形，否则转入细部的刻划，会导致错误而失败。对不同的头形与动势，可以用不同的卵形概括，也可以圆形、方形、三角形等几何形，这完全根据对象的特点来决定。

三、整体观察法

整体的观察方法，就是把描绘物象、环境和光源视为一个不可分割的整体。也就是说把要纳入画面的物象，联系光源，包括环境一起置于视野之内，把主题物放于视野中心，进行观察、比较，从而认识、理解，进而掌握它们之间的相互关系。获得正确的感受，进而更好的表现物象。

不正确的观察方法，往往是盯住一点而忽略了全局，目的是为了看清楚那个要画的局部，并不作全面考虑，结果是只见树木不见森林，只看局部的细枝末节而看不到整体的情节气势。而作画时对物象的观察分析，不仅是为了认识物象，更重要的是为了表现物象。这就要求学生在开始完成一份素描作业时，要根据对物象的观察和感受，对习作的整体效果有一个设想，就像导演拿到剧本就应该在思想中形成这部戏或这部电影的整体”视像”一样。

整体观察是造型艺术的根本法则，它的实质是便于比较。学生能否把所要刻画的物象整个地控制在自己的视域之内，在处理局部时能否考虑到整体，是教师在教学中需要不断提示和强调的重要方面，要让学生养成自觉地进行整体观察的习惯。但这并不是说只强调整体而忽视局部细节的深入刻画。整体和局部是对立统一的关系，并不存在纯粹的”整体”，整体的丰富性有赖于对局部的深入刻画。

整体——局部——整体，作为习作的整个进程大致是这样，但在深入描绘各个局部的过程中，自然地形成了很多小的阶段。应当要求学生在习作的每个阶段都要考虑整体，并为掌握整体而调整整个画面，使每个阶段停下笔来都是一张形象生动的画。所以，掌握整体是对局部而言，在一定阶段必须把主要精力用于刻画物象的整体性特征，有了具体物象的整体性才有提高的基础。

四、比较——整体观察的命脉

如果说整体观察法得到的是整体印象，那么比较法将是整体观察法具体的补充。它可以通过对整个对象各个部分相互之间的比较来得出它们各自与整体的确切关系和联系。在观察比较的时候，详细观察物象的动态、神态、位置、特点、明暗、虚实等关系。就像在动笔作画之前已经在脑子里用眼睛先画了一遍一样。也就是古人所说的，意在笔先。在绘画写生的每一个具体步骤中都离不开比较这一方法：构图时，通过上下左右的比较，将物象放置在合适的位置；起轮廓时，通过一系列的长线、短线，反复比较，反复观察，形体位置就越来越接近准确；深入刻画时，更需要把形体的各个部位进行整体比较，辨别主次、前后、虚实、明暗、转折、过度等关系，进而，艺术、科学地表现物象；在整理阶段，更要注重整体观察，整体比较，整体表现。如果初学绘画的同学能注意并认真地做到这一点，那么就会有明确的学习方法和清晰的目标，从而避免走弯路，收到事半功倍之目的。

综上所述，美术写生教学的基本要求，就是要培养学生掌握正确的观察和认识对象的方法。能敏锐地反映出画面鲜明的整体和局部变化。只有掌握了正确的观察方法，相关的美术理论知识及规律，并加以熟练运用，才能更好地把握画面，使画面既丰富又整体，进而提高我们的绘画能力。

2024年中学美术教学工作总结 篇19

本学期的教学工作已经接近尾声，对此进行教学工作方面的总结以及反思，由于自身为新进教师，首次担任整个五年级的美术教学工作，虽较顺利的完成了教学工作，同时也发现了自身存在的问题，本人将用于面对自己的教学问题进行学习和解决，并分享自己的收获与经验。

一：美术课的认识与兴趣的激发。

具初步了解，很多学生认为美术课就是“画画”，或是在众多主科中作为一个“放松”，“调节”紧张学习气氛的一个时段。

首先，从生活中举例让学生感受，理解美术的范围和领域如：绘画、设计、雕塑、民间艺术等。其次从美术的范围和领域中让学生感知美术是来源于生活则又用之于生活的。世界的绚丽多姿，生活的丰富多彩与美术有着至关重要的关系。最后，美术的想象力和思维的活跃性为大家带来的审美感受是从其他学科中很少能得到，使学生勇于发挥想象力，对美术产生浓厚的兴趣。

二：教材的分析与课程的安排

拿到教材，第一步就是对整个教材的.架构进行分析，比如：绘画类，手工类，设计运用类。

第二步因材施教，对教材难易的分析与本班学生所累积的美术功底进行均衡，基本达到教材所要求的能力。

第三步课程反馈。

三：教学进行。

1：绘画工具的认识。

具对整体学生的了解很多学生部知道绘画工具的正确用法以及特性，不管进行什么课程，绘画类也好，手工类也好，必须让学生清晰该工具的知识以及特性，此点极为重要。如：（铅笔代码的认知，纸张开度的认识，水粉颜料的特性……）

2：特色课程安排。

除了教材上的课程，本学期我为五年级开设了特色课程中国民间艺术—扎染，此课程并非二年级的教材让学生用宣纸或是纸巾进行扎捆，之后用水粉颜料进行染色。

此课程让学生准备了布，教师准备活性染料，在进行煮染让学生真正意义上体验了少数民族地区扎染的实际过程。

我本人有着一个民族的心，个人认为小学阶段应在课程中逐步强调具有中华民族特色的艺术，增强民族自豪感，感受传统民间艺术的美和文化。

四：教学质量的提高与学习

除了对己课程的教学反思，虚心接受他人意见，积极学习其他教师的长处，是非常有必要的。

第一点做好最近本的教学工作：教材的研究，教案的书写，备课。

第二点积极参与听课与评课，学习上课技巧，备课技巧。

五：教师素养

1：巩固基本功，

2：学习更多的理论知识

3：与学生的相处

2024年中学美术教学工作总结 篇20

美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道，根据美术新课程标准，为了让全体学生生动、活泼、主动地发展，提高学生的审美能力，学年来，我们认真贯彻落实区教研室的工作计划，根据本学年的工作特点，立足我校实际，全面深化素质教育，以育人为根本任务，努力提高我校美术课教学质量，使学生成为有健全人格、有创新精神的合格人才。现将本学期美术课教学工作总结如下：

一、加强理论学习，以新课程理念指导美术课教学

本学期中，我校教导处多次组织美术科任教师集体备课，就教学中的问题共同商讨，并学习新课标理念，潜移默化转变教师的教学观念。并逐步落实到了教育教学实践中去，改变了因循守旧、经验式的教学方法和模式，以新课程标准来指导和规范我们的工作，为我校美术课教学水平的提高打下了扎实的基础。

二、美术课教学目标落实，教学措施灵活多样

1、在本学期的美术教学工作中，教导处要求各位美术科任教师要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的`积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难，落实了教学目标。

2、学校每位美术科任老师都能够认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上能够认真上好每一节课，把美术知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，各年级美术老师能够根据不同年级学生的年龄特点，采取形式多样的教学方式，千方百计激发学生学习美术的兴趣，充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

3、为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，美术科任教师能够注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础，选择有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

三、美术课教学效果良好

在新课改形式下，我们学校的美术教师能够转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习，得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长；也能够根据不同年级学生的差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步；还能够注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。

总之，在过去的一学期中，我校美术课教学工作取得了一定的成绩，但也存在着种种不足，我们将以学校创优精神为动力，进一步树立信心，理清思路，突出重点，勤奋工作，讲究实效，努力开创我校美术教学工作的新局面！

2024年中学美术教学工作总结 篇21

今年很荣幸的又一次成为九年级的美术老师，但是自己的压力也是很大的，毕竟这些学生对自己的将来想一下了，本着不放弃每一位学生的原则，这学期主要做了一下任务：

开学前两节课主要跟学生交流、谈心，了解他们是否想通过美术考上理想的学校。

通过这个过程，有将近四十多为学生已经加入到侯寨一中美术特长班来，并且通过这学期他们对自己的目标更明确，但是在这个过程中也遇到了一些矛盾，通过努力也迎刃而解了。

本着一颗热情与充满自信的心，来到咱们侯寨一中已经三年了。从任教的那一天起，我就以“天道酬勤”自励，立足扎实的基础，在工作中不断进取创新，不断总结经验，不断地进行自身建设和自我完善。由于学校的需要，我担任学校九年级六个班级的美术教学工作。

这对我来说是一种考验，并不是来自课堂的教学而是来自于面对几百个学生的教育，美术课堂的原则就是本着让学生在轻松的环境中提高美术能力，这种能力的培养远超出了知识的积累，对于个性不同的每一个学生我都要作出不同的预案，争取在最短的时间里了解每一个我的学生，用最适合他们的方式给予他们美的享受和创造美的能力。

因此，在课下注重认真备好每一节课的前提之下，积极和每一位班主任，同年组的老师沟通，多了解学生的情况；只有掌握了学生的脾气秉性才能对他们需要什么作出事先的准备，才能根据他们不一样的学习方式制定他们喜欢的'学习主题和学习形式。

学期初的第一节美术课《走进美术世界》中我展现给学生的是美术的魅力，让学生了解美术的无处不在，打破他们固有的认识认为美术课就是画画课的思维。在教学中我充分利用学生的新鲜感，让学生认识我，认识周围的同伴，同时也认识美术课。

我竭尽所能，尽量为学生们营造一个轻松、愉快的学习氛围，让学生成为课堂真正的主人，我的指点打破他们的固有思维，打开他们的眼界，让他们真正提高对美的认识。就在美术教学展开一个良好开端的时候，学校又给了我一个特别好的机会，让我来巩固我的个性教学。安排我和我的学生们一同去实践基地，在基地的活动中有一个写生画的课程，在基地老师和我的配合之下，让我的学生体验到了美术的神奇，在基地带回来的很多优秀作品在学校的展出受到了各方的好评。

在艺术化校园的建设过程中，在其他美术老师和领导的指导下，我带领学生们开始了美术创作，在这个过程中我发现了很多具有美术天分的孩子，九四班杨雪萌同学的软笔书法、九四班黄伟华、高照清李雯雯等同学的国画、九五班郭琪琪、杨岚等同学的速写，这些学生通过郑州市二七区第五届教育艺术节的现场作画都获得了一等奖的荣誉，随后她们的作品展让很多老师和同学都赞叹不已，让班级里有很多学生都喊他“师父”。

这让我看到了我教学的成功，学生不但能从课堂上获取知识提高能力，还能充分的利用课堂之外的时间和他们的网络关系把美术的学习延伸到生活中去。与此同时，我们的课程改革给了美术课一个展示的平台，班级里的小组合作学习形式，让班级的布置成为了一个师生共同关注的问题，从教室里墙上的黑板安装的那一天我和学生们的挑战也就开始了。

当我看到教室里有了这么多能让孩子们展示的平台的时候，那种欣喜是不能用语言来表达的，但是头脑发热一过我才发现版面的设计不但要美观还要实用，能让黑板发挥它最大的作用，不能因为色彩鲜艳而转移了学生课堂的注意力，还不能失去它的美观。为此我用了近两个星期的时间和其他老师沟通了解，终于找到了一点头绪，在找到一些精明能干的小将，这样班级里的黑板设计日渐成熟起来。通过努力我在今年的二七区美术课堂达标评优活动中优质课获得第二名的称号。

在美术教学中，我与天真活泼的孩子们结为“伙伴”，用我扎实的专业基础，一点小笔墨与孩子们在方寸中畅游，不断启迪他们的爱心，好奇心和幽默感，使他们通过绘画，能自然的把喜怒哀乐表达出来，培养他们富于感情表现的完整人格。以生为本，不断创新，让学生进行大胆尝试。教学中虽尝尽了酸、甜、苦、辣，却也体会到初为人师的艰辛，体会到为人师的乐趣。在完成教学任务之后，我能协助班主任管理好班级，并认真完成学校、美术教研组布置的各项任务，组织学生办好各次展览和美术活动。同时，注重自己专业素质的提高和各方面的业务学习，积极听课，取他人之长提高自己。

在这学期的教学中虽然取得一些小小的成绩，但是还有很多地方需要更加的努力；虽然我的实践经验还不够，但我有一颗上进的心，我不会因为所取得的成绩而骄傲，也不会因为自己的不足而气馁。

2024年中学美术教学工作总结 篇22

光阴荏苒，流逝如箭，本学期即将结束。在这一个学期中，我担任五年级的美术教学工作，收获颇多，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作小结如下。

本册教材的课目设计是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为12个单元，按每学期18课时计算，每个单元平均约1.5课时。老师可根据情况调整课时。

“作业”改为“活动”，更符合学生的学习行为特征，并能清晰地呈现教学的层次。我是这样教学的：

（一）激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

（二）使学生形成基本的美术素养

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

（三）教师自身素质的培养

教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外，还从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世的现代化教学模式。

（四）发展方向

1.加强业务学习，提高教学能力。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，教学才能永久焕发青春和活力。所以，一直以来我都积极搞好自学和认真参加校本教研活动。学习新课程标准、美术教学理念、美术基本功及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程教研活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章，写读书笔记。撰写的教育教学论文、案例及教学反思，得到了校领导的好评。在五项考评检查中美术教育教学得到了上级领导的认可。通过本学期学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学

努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习，提高教学能力，以便为自己更好的教学实践作好了准备。

2.开展教学研究，发扬创新精神。

教育教学是教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。在日常教学中，我坚持切实做好课前准备，精心设计教案，精心制作课件并结合班级的实际，灵活上好每一堂课。课后仔细批改学生作业，做好批改记录，认真讲评，及时反馈信息，使学生对美术更有兴趣，让学生喜欢我的课，同时提高学生的美术水平。另外，授课后还写些教育随笔、教学反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。

2024年中学美术教学工作总结 篇23

岁月如梭，转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中，我担任全校各年级美术教学中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的工作进行总结

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

二、教学工作实施情况

在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，三、经验和教训

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的`关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

四、自身素质

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

2024年中学美术教学工作总结 篇24

追忆往昔，展望未来，为了下学期更好的工作，我现将本学期工作情况总结如下：

在思想上，我能爱国爱党，遵纪守法，热爱教育事业，坚持正确的教育思想。时刻以一个党员教师的身份严格要求自己。在学生当中树立优秀形象，深受学生欢迎的教师。在这学期，我严格遵守职业道德，服从学校安排，及时出色的完成各项任务。

一、教学情况概述

在教学能力上，我认真钻研教育、教材，探索新教法。上好高一年级13个班的美术欣赏教学。班数之多，反复的授课，并没有影响上课的激情，反而更加熟练生动。风趣、幽默的语言氛围中带给学生一份快乐。成为各学科的紧张学习的一个更好调节。美术课也成为学生的最爱。所以美术欣赏课，主要是教学生把硬笔书法练好，争取在考试中卷面干净整洁，字迹漂亮，不要被扣卷面分，也为高三及以后的考试打下一些基础。本年级共9个班，班级管理以及学生的状况也均有不同，这就要求老师的教学要计划周密，因人而异，采取令学生易学、好学的途径去激发他们的对硬笔书法兴趣，达到教学效果的事半功倍！

按照学校的要求，本学期新课开始之前即已制定了详细教学计划。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学，一学期来，本人认真备课、上课、听课、评课，及时批改讲解、讲评书法作业，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构，严格要求学生，尊重学生对不同字体的喜欢，发扬教学民主，使学生学有所得，从而不断提高自己的教学水平和思想觉悟，至期末考试前，本学期的美术教学任务已圆满完成。我就是从边学边教的路程中走过来了，并且善于总结经验教训，以达美术教学的基本要求，并顺利完成教育教学任务。成功举办了元旦书法、绘画作品展等。

二、知识目标

让学生明白硬笔书法与文化课的关系，会极大地提高他们学习美术的积极性。农村学生，之所以忽视硬笔书法学习，是他们认为只要文化课学好就行了，字写的好与否无所谓。其实 ，硬笔书法学习是门基础课，与其它课紧密相关。硬笔书法水平的高低，直接关系着书法鉴赏、创作能力的提高和打好专业基础的问题。凭借一般的直观艺术感觉，对作品做出“好不好看”、“正不正”的评价是很不够的，还必须具有综合、判断、想象、联想的能力，并具有一定的书法修养水平、认知水平，这些在很大程度上要靠书法学习获得。让学生明白书法学习与文化课的关系，更重要的是要让学生明白考试卷面分的重要性，会极大地提高他们学习书法的积极性。

三、情感目标

高教学质量，关键是上好课，我认真地分析本年级的实际情况，懂得了高中书法必须要求掌握的学习内容，了解学生基本情况，比如原有的硬笔书法水平以及他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有效地结合学生的生活实际进行硬笔书法练习。每次备课时，我都细心地准备教材和认真分析每个班的一些学生情况。把学生分成若干个小组，课堂上穿插于生动活泼的文字游戏活动，增强了学生的硬笔书法学习热情和兴趣，使我的书法课堂成为学生的受欢迎课。

四、能力目标

做好课后辅导工作，培养了书法带头人。加强了课后练习，培养了一批书法带头人。通过他们的示范作用，带动其他学生学习硬笔书法的兴趣，提高学生的课堂热情。由于学生的基础差、起步慢，且没有接触过此类的专业训练，所以训练必须从零开始。我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点进行选择不同的字贴来临摹和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能，即乐教乐学。并且启发思维，让他们能体会到举一反三，做到有所领悟和有所进步，掌握一定的训练规律。

五、教师学习

积极参与听课、评课，虚心向有经验的教师学习教学方法，博采众长，提高教育教学水平。在教学过程中有时还会碰到这样或那样五花八门的问题而不知如何处理。因而我虚心向老教师学习，从中收益非浅。我个人应付和处理课堂各式各样问题的能力大大增强。

六、存在的问题和教训

总之，本期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，重要的是发扬优点，改正缺点，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”在下一学期的工作中戒骄戒躁，各项工作都能以更大的起色去博得家长挑剔目光的赞许、同仁敬佩目光的羡慕，领导钦佩目光的认同！